"For the Love of Vermont", la Lyman Orton Collection apre a Bennington e Manchester

Lo spettacolo va oltre il bel panorama. Ci sono dipinti di abitanti del Vermont che si guadagnano da vivere coltivando, disboscando e zuccherando, facendo offerte per lotti alle aste di campagna e incontrandosi alle fiere di contea e ai ristoranti di famiglia.

Bennington/Manchester— Mentre le inondazioni devastavano gran parte del Vermont a luglio, i chiamanti ansiosi provenienti da fuori dallo stato si mettevano in contatto con i loro amici e parenti del Vermont per scoprire come andavano le cose nei loro quartieri. Nella maggior parte della contea di Bennington, potremmo dire: "Molto bagnato, va bene, ma nessuna allagamento" (l'eccezione era un'area bassa sul Batten Kill a Manchester). Le sezioni dei commenti degli articoli sulle inondazioni del New York Times erano piene di espressioni di simpatia per il popolo dello stato, e i commentatori hanno ricordato qui le loro meravigliose esperienze. Era chiaro per noi che viviamo qui che c'è molto amore per il Vermont là fuori.

Per chiunque abbia sentimenti per lo stato di Green Mountain, ora c'è "For the Love of Vermont", un'importante mostra di dipinti della Collezione Lyman Orton esposta in due luoghi: il Bennington Museum di Bennington (54 dipinti) e il Southern Vermont Arts Centre di Manchester (180 dipinti). Il soggetto di tutti i dipinti nelle due mostre è il Vermont, soprattutto come rappresentato dagli artisti che vennero nel Vermont sud-occidentale per dipingere dagli anni '20 agli anni '60 e allestirono mostre annuali del loro lavoro a Manchester. Lyman Orton, proprietario con i suoi tre figli del Vermont Country Store a Weston, ha collezionato questi e altri dipinti di scene del Vermont negli ultimi quarant'anni, spesso “riportando” l'arte nello stato che l'ha ispirata. Opere di artisti viventi animano entrambe le mostre.

La maggior parte degli artisti non erano del Vermont. Luigi Lucioni, ad esempio, arrivò negli Stati Uniti dal nord Italia all'età di 10 anni e non vide il Vermont fino all'età di 30 anni. Viveva a New York in inverno e a Manchester in estate, dove catturava i giochi di luci e all'ombra di un boschetto di betulle bianche con sorprendente chiarezza. Lo straordinario "Pilastri del Vermont", in mostra a Bennington, mostra con vividi dettagli ogni doga e cerchio dei silos rossi bagnati dal sole in una fattoria di South Burlington. La baia di Shelburne e il lago Champlain si trovano a media distanza luminosa, e gli Adirondack scompaiono nel cielo. Lucioni ha eseguito questo dipinto per Susan Havemeyer Webb, fondatrice di Shelburne Farms, e mette in mostra la sua magia pittorica.

Rockwell Kent è forse il pittore con il maggior nome riconosciuto nelle mostre. Ha lavorato in uno studio sulla Red Mountain ad Arlington negli anni '20 ed è rappresentato in entrambi gli spettacoli da visionari visionari del Vermont.

Il mio sguardo è stato attratto da un paesaggio in mostra a Bennington che si è rivelato essere Dorset Hollow (tutti hanno dipinto Dorset Hollow, a quanto pare). L'etichetta sul muro ci informa che Arthur Jones è nato nel Dorset e ha lavorato nella fattoria di famiglia. Gli piaceva disegnare nel tempo libero e aiutava ad allestire spettacoli dei Southern Vermont Artists a Manchester. Gli artisti incoraggiarono il suo lavoro e presto espose lui stesso alle mostre e si guadagnò da vivere come pittore. Molte delle sue opere sono appese a Manchester, dove si distinguono anche loro.

Lo spettacolo va oltre il bel panorama. Ci sono dipinti di abitanti del Vermont che si guadagnano da vivere coltivando, disboscando e zuccherando, facendo offerte per lotti alle aste di campagna e incontrandosi alle fiere di contea e ai ristoranti di famiglia. Una delle poche vedute interne mostra l'ufficio del capostazione della stazione ferroviaria di North Shaftsbury con la sua stufa panciuta proprio come era nel 1910. John Atherton eseguì il dipinto nel 1944; sembra che il capostazione partito nel 1910 avesse lasciato istruzioni di non toccare nulla, e il suo successore lasciò tutto così, creando un modesto museo storico. Il dipinto di Atherton include intelligenti effetti trompe-l'oeil ed è stato utilizzato come copertina del Saturday Evening Post. Molte opere d’arte evocano un’epoca in cui la vita era più semplice, spesso riconoscendo che i tempi stanno cambiando. Due buoi bianchi spettrali camminano sopra i cingoli dei trattori nella neve in un'opera sorprendente di Kyra Markham.